Redéfinir le design entre passé et futur
Vendredi 5 septembre —
14:00
- 14:45
The Talks — Hall 6
Description
Le design est-il intemporel ? Les pièces d’exception transcendent-elles les époques ? Peut-on créer sans références historiques ? Comment réinventer le passé en enchantant le futur ? Loin de vouloir faire table rase d’hier, certains designers et galeries relèvent le défi avec brio, s’appuyant sur un riche corpus de matières, de formes et de pièces pour imaginer l’avenir.
Participants
Edgar JayetArchitecte d'intérieur & Designer
David AtlanCo-fondateur & collectionneur associé - Sceners Gallery
Jonathan HaddadCo-fondateur & directeur artistique - Sceners Gallery
Danièle GerkensJournaliste
Edgar Jayet
Architecte d'intérieur & Designer
En 2021, après avoir reçu le Grand Prix Van Cleef & Arpels lors du Design Parade Toulon, Edgar Jayet a fondé un studio d'architecture intérieure et de design entre Paris et Venise. À la fois spéculatif et opératif, le travail du studio naît de réflexions avant de se matérialiser dans la matière et l'espace. Convaincu que la création contemporaine ne peut être conçue indépendamment de son passé, le studio cherche à positionner ses projets en continuité avec l'Histoire et les techniques traditionnelles, construisant un dialogue cultivé entre nos clients et le savoir-faire artisanal. Tous les projets intérieurs et collections découlent des valeurs défendues par le studio : engagé à offrir des espaces et des pièces qui ne compromettent ni la qualité ni la technique, tout en poussant continuellement les artisans vers l'excellence.
David Atlan
Co-fondateur & collectionneur associé - Sceners Gallery
Issu du monde de la finance, David Atlan cultive un rapport à l’art et au design qui allie rigueur intellectuelle et passion instinctive. Collectionneur discret, il construit depuis plus d’une décennie un corpus exceptionnel de pièces du XXe siècle, où le geste fonctionnel se charge d’expressivité, où le mobilier devient sculpture. À ses yeux, la valeur d’une œuvre ne se mesure pas seulement à sa rareté, mais à sa capacité à bouleverser l’espace, à introduire une tension, une poésie, une présence. C’est cette exigence qu’il insuffle à Sceners Gallery, qu’il co fonde aux côtés de Jonathan Haddad. Ensemble, ils imaginent un lieu de récit plus que de présentation, où chaque pièce, de Prouvé à Zalszupin, de Nakashima à Jeanneret, est mise en scène non pas pour ce qu’elle représente, mais pour ce qu’elle provoque. Nombre des œuvres exposées sont issues de sa collection personnelle, révélant une vision curatoriale précise, résolument non dogmatique. David Atlan incarne une nouvelle génération de collectionneurs éclairés : sensibles aux formes, aux histoires, mais surtout à l’émotion que l’objet suscite. Sa présence au sein de Sceners assure l’ancrage du lieu dans un esprit de recherche, de cohérence et d’audace, loin des effets de mode, proche de l’essentiel.
Jonathan Haddad
Co-fondateur & directeur artistique - Sceners Gallery
Formé en musique, Jonathan Haddad développe très tôt une sensibilité aiguë aux notions d’harmonie, de rythme et de composition, des principes qu’il transpose avec une rare finesse dans l’univers du design et de l’espace. Curateur autodidacte, architecte d’intérieur de conviction, il signe des scénographies d’une grande lisibilité visuelle, où chaque pièce s’inscrit dans un dialogue attentif entre matière, lumière et mémoire. En co fondant Sceners Gallery à Paris, Jonathan conçoit un lieu à rebours des conventions : ni galerie classique, ni period room, mais un espace vivant où les œuvres se répondent, s’affrontent parfois, et toujours s’enrichissent. Sous une verrière, dans les volumes industriels d’une ancienne fabrique de jouets, il orchestre des confrontations subtiles entre les lignes épurées de Rick Owens, les détails baroques de Carlo Bugatti ou encore la radicalité silencieuse d’un vase japonais. Sa démarche repose sur un principe assumé de dualité : entre douceur et brutalité, raffinement et brutalisme, signature et anonymat. C’est cette tension qui fonde l’identité de Sceners et distingue son regard, un regard libre, érudit, profondément contemporain. Jonathan vit et travaille entre Paris, Anvers et Tel Aviv, et appartient à une génération de créateurs pour qui la transversalité n’est pas une posture, mais une évidence.
Danièle Gerkens
Journaliste
Directrice des rédactions d’ELLE Décoration, d’ELLE à table et d’Art & Décoration, Danièle Gerkens est diplômée en Sciences Économiques et en Histoire de l’Art et des Religions. Belgo-suisse, née et ayant grandi en Afrique, elle a longuement travaillée comme journaliste pour le magazine ELLE après diverses expériences : concepteur-rédacteur chez Publicis, consultante à l’Unesco, cuisinière à l’Arpège auprès d’Alain Passard… Elle est également l’auteur de plusieurs ouvrages dont « Zéro sucre », une enquête parue aux éditions Les Arènes.