Arabité et design contemporain
Dimanche 13 septembre —
14:00
- 14:45
The Talks — Hall 5
Description
Comment l’arabité - identité culturelle traversée par des héritages et contextes historiques, géopolitiques et économiques multiples et en forte mutation - se traduit-elle dans le design contemporain ? Au-delà des répertoires de signes et de savoir-faire artisanaux vernaculaires orientalistes (dans le sens que donne notamment Edward Saïd de cette notion), une nouvelle génération de créateurs explore, avec fraicheur, les croisements entre patrimoine culturel et identité moderne, artisanat et technologie, Magreb, Levant et Golfe, luxe et démocratie, local et global. Par essence pluriel, ce langage en perpétuelle évolution est innervé par la dynamique des translations s’appliquant aussi bien aux motifs et usages, qu’aux écosystèmes de production et d’exposition — le Prix de design de l’IMA s’attache d’ailleurs à en offrir une grille de lecture actuelle.
Table ronde introduite par Anne-Claire Legendre, Présidente de l’Institut du monde arabe
Participants
Etienne BastormagiArchitecte, Designer et Fondateur - Studio Etienne Bastormagi
Arnaud MorandCommissaire d'exposition et Directeur artistique
Mémia TaktakArchitecte d'intérieur, Designer, Scénographe et Fondatrice - DZETA
Anne-France BerthelonJournaliste
Etienne Bastormagi
Architecte, Designer et Fondateur - Studio Etienne Bastormagi
L’architecture d’Étienne Bastormagi est façonnée par le mouvement – entre disciplines, échelles et contextes culturels. Refusant les catégories figées, il explore les transitions et les contrastes entre les typologies : mémoire et matière, poids et légèreté, brutalité et raffinement. Qu’il sculpte la lumière dans le métal ou fasse entrer la ville dans un intérieur, ses espaces et ses objets ont pour ambition de créer de nouveaux dialogues entre les lieux, les objets et les personnes. Depuis la création de son studio à Beyrouth, Etienne Bastormagi s’appuie sur une formation en architecture et en design urbain, ainsi que sur une décennie d’expérience à la tête du développement conceptuel de projets d’envergure. En parallèle de sa pratique, il anime des ateliers et des collaborations académiques entre Beyrouth et Milan. Il enseigne à l’American University of Beirut et intervient également auprès d’institutions telles que la Lebanese American University, l’American University of Sharjah, l’Architectural Association et le TUMO Center for Creative Technologies. Élevé au Liban au sein d’une famille arménienne spécialisée dans la fabrication d’équipements de cuisine, Bastormagi a très tôt appris en façonnant la matière. Cette sensibilité aux matériaux irrigue encore aujourd’hui l’ensemble de son travail. Installé désormais dans le loft aménagé au-dessus de l’ancienne usine d’acier inoxydable de son grand-père, il poursuit ses expérimentations autour de la construction et de la mémoire, des surfaces et des échelles, réinterprétant les codes du brutalisme avec une approche empreinte de légèreté et de jeu.
Arnaud Morand
Commissaire d'exposition et Directeur artistique
Arnaud Morand est commissaire d’exposition et directeur artistique, spécialisé dans l’art contemporain en Europe et au Moyen-Orient, avec une attention singulière portée à l’engagement des publics et à l’accessibilité culturelle. Aux côtés de l’Agence française pour le développement d’AlUla (AFALULA) et de la Royal Commission for AlUla, il participe à l’élaboration de stratégies de programmation culturelle ainsi qu’au développement de musées et d’infrastructures culturelles, notamment le futur musée d'art contemporain d'AlUla et la Villa Hegra dont il a commissarié la saison de préfiguration. En 2022, il a co-commissarié Noor Riyadh, festival déployé à l’échelle de la ville réunissant plus de 150 artistes locaux et régionaux autour d’œuvres monumentales et de performances conçues spécifiquement pour l’espace public. Ancien attaché culturel de la France à Abou Dhabi, il a accompagné l’ouverture du Louvre Abu Dhabi et co-conçu une programmation interdisciplinaire mettant en relation des institutions de premier plan avec des publics diversifiés. Nommé Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres en 2021, Arnaud Morand défend une conception de l’art pleinement inscrite dans la vie publique. Il siège actuellement aux comités curatoriaux d’Asia Now et du Salon de Montrouge.
Mémia Taktak
Architecte d'intérieur, Designer, Scénographe et Fondatrice - DZETA
Mémia Taktak est architecte d’intérieur, designer et scénographe. Fondatrice de l’agence DZETA à Tunis, avec deux associés. Elle développe depuis plus de vingt ans une approche transversale mêlant architecture, design et artisanat. Son travail, reconnu à l’international, explore les liens entre matière, culture et innovation, avec une attention particulière portée à la transmission et aux savoir-faire.
Anne-France Berthelon
Journaliste
Free lance par addiction à la pensée out of the box, Anne-France Berthelon est consultante en stratégie créative, curatrice et critique. Son parcours en zig zags et son approche pluridisciplinaire, son intérêt pour le design en tant qu’écosystème global à la croisée de l’architecture, de l’art, de la mode et de la communication, tout comme sa passion de parcourir le monde à la rencontre de la nouvelle génération de talents, l’ont amenée à collaborer avec des publications telles que CULTURED at Home, Libération, IDEAT, The Good Life ou Ad China. Sa curiosité à 360° - assurément son plus grand luxe - innerve la singularité de son approche créative.