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conjoncture
ECHOS DECO
Le marché de la piscine se démocratise
Avec 90 000 bassins supplémentaires l’an dernier, soit une progression de 7%, le marché des piscines privées en France se porte bien. "Les innovations des fabricants ont contribué à la démocratisation des achats de piscines", constate l’étude réalisée par le cabinet d’analyses stratégiques Precepta. Grâce à la possibilité d’installer soi-même une piscine hors-sol et à la baisse des prix, l’univers de la piscine passe d’un marché de construction à un marché de distribution grand public. Hypermarchés, grandes surfaces de bricolage et jardineries suivent de près cette évolution tout comme les nouveaux réseaux de constructeurs. "Les piscines hors-sol vont continuer à gagner du terrain. Elles représenteront près de 40% des piscines privées en France en 2008 et seront le principal moteur de la croissance en volume", prévoit l’étude.
french déco
ECHOS DECO
Les ambitions de Savon de Marseille
Le linge de maison ? Hervé Delorme connaît bien : "J’ai été élevé au milieu des métiers à tisser". Et pour cause. Il est le fils d’Yves Delorme, fondateur de la célèbre marque de linge de maison. Avec la styliste Rachel Huaulme-Maussion, cet expert commercial dans l’univers textile vient de créer Savon de Marseille, une nouvelle marque de linge de maison orné d’un motif de savon de Marseille. "C’est un produit magique, naturel et authentique, noble et intemporel. Le Made in Provence bénéficie d’une forte notoriété internationale. C’est devenu une valeur sûre et sécurisante", analyse Hervé Delorme. La nouvelle marque démarre avec une collection comprenant une quinzaine de produits, mais les ambitions sont grandes. L’imaginaire du Savon de Marseille s’avère compatible avec l’univers du lit, de la cuisine ou du monde de l’enfant. De nouvelles collections sont déjà en préparation pour créer un concept global. Et les deux fondateurs envisagent d’ici deux ans de créer un concept de boutique en centre ville et se rapprochent d’un fabricant de savon pour mettre au point leur propre ligne. "Le projet verra le jour en 2008 et ainsi la boucle sera bouclée".
Pyrolave cuisine dehors
Les décorateurs et les cuisinistes connaissent les qualités techniques et esthétiques de la lave de Volvic. Depuis vingt ans, Pyrolave fabrique des plans de travail de cuisine en lave émaillée et même des panneaux décoratifs comme ceux réalisés pour l’aéroport de Dubaï. Mais la PME de Castelsarrasin, fondée par Claude Roualdes et Christian Conquand, veut donner une nouvelle orientation à ses activités. "Notre univers s’est naturellement tourné vers la décoration intérieure et nous souhaitons renouveler radicalement l’image trop rustique de la lave en développant des produits plus design", explique Yves Veretout, directeur commercial et marketing. Résultat : une élégante collection de tables et de chaises indoor outdoor ultrarésistantes conçue par les designers du studio Denali et l’étonnant Nomad Cook. "Rien à voir avec un barbecue traditionnel. Il s’agit d’un nouvel outil de cuisson mobile où la chaleur transperce la lave par induction. Fini les fumées de charbon et les salissures". L’entreprise, qui dépose actuellement un brevet pour ce procédé de cuisson très innovant, compte bien séduire le marché haut de gamme avec ses produits d’exception. "Ce ne sera jamais un marché de masse, la lave de Volvic étant une matière rare, extraite à la main dans nos carrières", justifie Yves Veretout.
Studio Manzano équipe l'entrée et la chambre d'enfant
C’est en observant les nouveaux comportements que Johann Aumaître et Jérôme Lopé imaginent les objets du quotidien. Partant du constat que l’espace de l’entrée offre peu de propositions à la fois "fonctionnelles et sensibles", les designers autodidactes ont décidé d’occuper ce lieu "où les choses sont momentanément arrêtées dans leur va-et-vient entre l’intérieur et l’extérieur". Ils créent la nouvelle marque Studio Manzano et auto-éditent leurs collections "Corridor" et "Corridor Kid". Des produits esthétiques et malins comme le Memoclé qui permet d’accrocher les clés et de laisser des messages ou l’étagère Phone Tablet qui accueille les nouveaux outils de communication autour d’une arborescence reprenant le logo de la société de design. Dans la chambre d’enfant, les porte-manteaux Princeless et Hookness s’inspirent de l’univers ludique des contes de fées. Les deux designers comptent bien élargir leur territoire à d’autres pièces de la maison comme l’espace de travail. Tout en développant des collaborations avec d’autres designers comme Thomas Vuille, créateur du personnage de Mr Chat.
La créatrice ne vient pas du monde de la mode ou du stylisme. C’est donc en amateur qu’elle a décidé de dessiner des sacs qui lui manquaient dans sa vie de tous les jours (un sac pour l’ordinateur, un grand fourre-tout et un sac-seau modulable professionnel / week end).
Ne sachant pas coudre, elle a cherché un atelier de proximité. Il a fallu en moyenne cinq retouches par modèle pour arriver à un sac qui lui semblait parfait pour l’accompagner dans son quotidien.
Les sacs bilum sont réalisés à partir de bâches publicitaires géantes récupérées après utilisation et soigneusement découpées. Chaque bilum est donc un "morceau choisi", extrait de lettres, d’illustrations ou de photos surdimensionnées.
C’est à partir de ces sacs qu’elle a commencé à tester le marché il y a un an, avec des "présentations de salon"auprès d’amis, qu’elle a fait parler et réagir dans les moindres détails pour chacun des sacs.
Suite à ces réactions : dernières retouches, retrait de superflus et ajout de petits plus malins...
Ainsi à ce jour bilum compte trois sacs "grosses pièces", avec un cahier des charges dense qui garde l’essentiel des priorités de chacun : des sacs esthétiques, confortables et pratiques tant pour la marche à pieds, que le vélo, le scooter,...
Utiles et sécurisants pour protéger l’ordinateur portable (bilordi)
Modulables...
C’est cela qui fait la personnalité et la fraîcheur de la ligne : des sacs dessinés, revus et corrigés par une multitude de personnes très différentes, à la croisée de leurs besoins et modes de vie variés.
"sacs réalisés par et pour je, tu, il, nous, vous, elles"…
Des bâches d’Air France aux parfums de luxe en passant par celle de la Pinacothèque de Paris, reproduction géante du tableau
"collage for seductive girl"de Roy Lichtenstein…
on approuve ces sacs uniques portant des valeurs fortes et vendus dans les boutiques branchées.
Divine Intervention
Un designer équatorien, Patricio Sarmiento, ancien danseur et costumier, diplômé à Parsons School puis à l’I.F.M. et fort de son expérience en haute-couture nous livre pour le plaisir de tous, un univers d’objets maisons et d’accessoires des plus inattendues (sacs à mains en tissus et en cuir, rideaux, papeterie, t-shirt).
Un jeune graphiste parigo, dessinateur de B.D, Emmanuel Grard s’est associé à l’aventure pour entrelacer des mot-clefs aux motifs ludiques de Divine Intervention.
Ces grands timides ont découvert le moyen révolutionnaire de dire sans dire. Finis les bégaiements et les rougeurs ! On a le remède qu’il vous faut! Des messages subliminaux dissimulés dans un graphisme stylé qui vont résoudre au jour le jour les histoires de déclaration d’amour, de frustration ou de stress.
Inventés dans des matières douillettes et de qualité, ces bijoux du bonheur sont animés avec soin dans leur petit atelier à Paris.
Avec la bénédiction des dieux, le message inconscient se diffuse chez-soi et dans la rue, jetant aux yeux de tous sa poudre de perlimpinpin. Bien pratique pour le rendez-vous d’affaires angoissant, la première rencontre amoureuse ou le déjeuner dominical avec belle-maman.
Des imprimés d’iguanes rêveurs et de crapauds-chérubins racontent une histoire à suivre sur plusieurs épisodes, puisqu’à chaque saison un nouveau message est délivré et le miracle continue…
La nouvelle dynamique de Gien
La faïencerie de Gien vient d’ouvrir une boutique dans le cadre du centre Domus, à Rosny-sous-Bois en région parisienne. Deux autres boutiques à Lyon et dans le Sud de la France devraient voir le jour. "Nous essayons de traiter cette grande dame comme une entreprise d’exception. Le marché des arts de la table est difficile et les distributeurs de moins en moins nombreux. Force est de constater que, dans la concurrence avec les produits fabriqués en Asie, nous disposons d’un atout majeur, celui de la richesse culturelle et du raffinement de nos décors", explique Louis Grandchamp qui dirige la Faïencerie de Gien depuis janvier 2002.
Pour la manufacture fondée en 1821 par l’anglais Thomas Hall, pas question de se lancer dans une politique effrénée d’ouvertures de points de vente : "Le plan reste raisonnable. Nous construisons pierre par pierre de façon solide et durable", pondère le chef d’entreprise qui compte aussi sur la poursuite de la stratégie de diversification. "Pendant des années, la Faïencerie ne s’est pas posé la question de la nouveauté. Il faut que Gien prenne sa place dans la pièce à vivre avec des produits qui répondent aux nouvelles attentes des consommateurs". Pour créer un concept global, la nouvelle collection de linge de table "Tables de charme" reprend les traditionnels décors de Gien.
Mais la Faïencerie continue de miser sur la création et le luxe des pièces d’exception comme cette collection d’assiettes peintes à la main avec un motif "Les grands oiseaux" présentée en septembre sur le salon MAISON&OBJET. De quoi continuer à nourrir une belle croissance à deux chiffres pour une entreprise qui réalise un chiffre d’affaires de 14 millions d’euros avec 160 salariés. "Et la rentabilité va avec", se réjouit Louis Grandchamp qui aimerait toutefois que sa marque soit encore plus présente à l’international.
Mis en Demeure passe à la vitesse supérieure
En ouvrant un showroom dans un hôtel particulier de la rue Bayen à Paris, Mis en Demeure entame un nouveau chapitre d’une histoire commencée il y a douze ans. "A l’époque, nous étions les précurseurs de ce style 18ème siècle revisité. Dans les beaux volumes de cet appartement mis en scène, nous exprimons notre savoir-faire en matière de transformation des lieux par des mélanges audacieux entre présent, passé et futur. On raconte le même épisode, mais c’est l’épisode suivant", commente Philippe Daraux, fondateur de la marque et enseigne. Preuve que "le nouveau magasin démontre cette crédibilité d’ensemblier" : son premier client, propriétaire d’un château vide en Normandie, lui a demandé de redonner une âme aux lieux. Mis en Demeure vient de terminer la rénovation des 28 chambres, toutes différentes de l’Hôtel Chateaubriand à Paris et enchaîne les projets de décoration d’hôtels, de restaurants et même d’une péniche.
La nouvelle vitrine n’est qu’une étape d’une ambitieuse stratégie de développement d’un réseau commercial de grandes boutiques dans de beaux lieux qui offriront toute la palette de produits et de services. "Nous envisageons une vingtaine d’ouvertures de boutiques dans les cinq ans à venir". La marque est déjà présente dans 34 pays. " En Inde, en Chine, mais aussi au Kazakhstan ou en Georgie, nous bénéficions d’énormes commandes pour meubler d’immenses maisons", se réjouit le chef d’entreprise constatant que "l’imaginaire du château fait toujours rêver". Comme à Moscou où un magasin de 300m² propose la collection Mis en Demeure en exclusivité.
La reconversion réussie d’Alaxa
En 2006, l’usine de tôlerie fine a bien failli mettre la clé sous la porte. Mais l’industriel Yves Mear et ses actionnaires sauvent de justesse l’unité de production spécialisée dans le ponçage, le pliage et le soudage de tôles destinées aux meubles informatiques. Le nouveau propriétaire choisit une voie radicalement différente pour reconquérir de la valeur ajoutée : une audacieuse reconversion dans la production de mobilier en métal. Alaxa décide d’éditer de jeunes designers comme Julien Kolmont et sa ligne IPN, Stephan Lanez et son paravent Lendi ainsi que les créations de Clémentine Hayaux et le fauteuil C-Lounge de Charles Dainville.
Après quelques mois d’études, une nouvelle marque est née et Eric Silvente, directeur de l’unité de production de Dourdan, peut s’enorgueillir de la collection de 17 modèles originaux d’étagères, de tables basses, de fauteuils, de tables de conférence, de paravents en tôle perforée pour équiper la maison, le bureau ou le jardin. Et pour poursuivre la diversification de son offre, Alaxa développe une activité complémentaire de biocheminées sans conduit ni dégagement de CO2 et fonctionnant au bio éthanol. Un bel exemple de ré-invention d’une entreprise.
Hilton McConnico passe l’automne aux Galeries Lafayette
40, bd Haussmann. 75009 Paris. France.
Directeur artistique de l’exposition-évènement "La France, c’est renversant" aux Galeries Lafayette, Hilton McConnico célèbre l’excellence des savoir-faire français sur tous les tons. Dans la boutique éphémère réunissant ses créations, on découvrira toute la fantaisie et l’extravagance de ce créateur compulsif. Comme le Tarot des Filles, les motifs Paris pour les Tissages Moutet, le narguilé d’Airdiem, les bougies Grand Canyon de Point à la ligne et ses précieuses créations pour les Cristalleries Saint-Louis ou pour la maison Daum. Du 12 septembre au 6 octobre 2007
Balouga dévient éditeur de mobilier
La galerie parisienne Balouga, spécialisée dans le mobilier design pour enfants, lance sa propre collection de bureaux. Véronique Cota a fait appel à Mahmoud Akram pour le bureau évolutif Kazam 01 avec ses trois hauteurs de plateaux adaptés à tous les âges de l’enfance et Kazam 02 en version XXL pour les enfants et les adultes. Le studio Matali Crasset a créé le poétique modèle Forêt des Boîtes qui permet à l’enfant de construire son univers. " Ras le bol des formes enfantines. Les parents veulent des choses belles, utiles et qui s’inscrivent dans la durée pour meubler la chambre des enfants. Il y a une vraie demande pour une esthétique et une fonctionnalité", insiste cette ancienne journaliste reconvertie après une formation à l’école Boulle et la naissance de son troisième fils. La collection va grandir avec des lits et des étagères. "Il faut inventer dans cet univers parce qu’il est fondamental que l’enfant soit entouré de beau. Cette éducation esthétique n’est ni un luxe, ni un caprice".
Noé Déco intronise les sièges Louis Nounours
Depuis plus de dix ans, les drôles de Nounours de la peintre Simone Berno ont fait le tour du monde, de la Corée à New York en passant par Shanghai. La fille du peintre Minsk et petite nièce du sculpteur Lipchitz pose à présent ses créatures colorées et stylisées sur des sièges et des fauteuils Louis XVI. Les assises Louis-Nounours de la marque Noé Déco allient couleurs pop et finition tapissière dans la pure tradition française. "L’alliance entre l’ancien et le nouveau s’inscrit dans l’air du temps. Les Louis-Nounours nous rattachent à une histoire mais avec un look actuel", explique Simone Berno qui compte poursuivre son incursion dans le monde de la décoration en installant ses Nounours sur des canapés et des rideaux.
Cocobohème met en scène la chambre d’enfant
Catherine Fouchard, directeur artistique-graphiste, et Christian Mégevand, scénographe, conjuguent leurs compétences au service de leur marque Cocobohème. "L’expérience de l’un alimente l’autre. On connaissait bien les techniques. Nous avons dû apprendre à faire un produit marchand", évoque Catherine Fouchard, qui se lance dans la création de mobilier pour enfants à la naissance de ses filles quand elle découvre l’indigence de l’offre. Comment établir un rapport différent au monde de l’enfance et créer un espace théâtral dans la chambre d’enfant pour qu’il puisse s’inventer des histoires en nourrissant son imaginaire sans mièvrerie? Les trois collections sur les thèmes de voyages autour de la Méditerranée, de l’Océan Indien et de la Mer de Chine invitent à la rêverie sur un ton à la fois léger et juste.
Pour mettre en scène leur univers poétique et fantaisiste, le duo fait appel aux savoir-faire des artisans français. " Parce que la proximité nous permet une meilleure maîtrise de la qualité et la gestion en flux tendu de nos commandes de réassort mais aussi pour des raisons éthiques", reconnaît Catherine Fouchard. Les deux créatifs aiment découvrir de nouvelles matières comme cette ardoise biodégradable à base de fécule de pomme de terre dans laquelle ils découpent un bestiaire de Pense-bêtes. "Nous veillons à ne pas cloisonner nos activités. Ces stickers utiles et décoratifs nous sortent de l’univers de l’enfant" Dans leur atelier de la Goutte d’Or, le tandem réfléchit à l’impression du bois par une technique de découpe par jet d’eau.
Thomas de Lussac
Il aurait pu être contrôleur de gestion, journaliste ou gestionnaire de chasses à la campagne. Malgré son MBA d’une grande école de commerce, le designer Thomas de Lussac se sent "plus artiste que commercial". Après avoir côtoyé plusieurs années l'univers du design et de la décoration comme agent à l’export, il lance sa propre marque début 2000. Les lignes épurées et fonctionnelles de son mobilier et de ses luminaires ont sitôt fait de séduire une clientèle internationale. Ces créations, fabriquées par des artisans en Vendée, sont distribuées dans 25 pays et le designer réalise les 2/3 de son chiffre d’affaires à l’export. En 2003, il entre dans le cercle fermé des fournisseurs de Roche Bobois. "La recherche esthétique, le souci des belles matières et des finitions artisanales sont primordiales", explique le designer.
A 39 ans, Thomas de Lussac estime qu’il est temps de donner une nouvelle orientation à ses activités. Le designer-éditeur se positionne comme agence de création et aimerait mettre son talent au service de nouveaux projets dans l’univers du design industriel, de l’aménagement hôtelier ou dans la création de produits comme les poignées de porte réalisées pour Bronze de France. En attendant cette nouvelle impulsion, le designer présentera ses nouvelles créations comme un surprenant fauteuil Lame en aluminium et bois, un lit Vague aux formes douces en bois cintré, une bibliothèque Gemini aux allures futuristes et un ensemble de bureau. Tout en continuant à passer ses weekends à restaurer la propriété familiale dans le Perche.
Une salle de gym à domicile
A première vue, rien qu’un placard compact aux lignes élégantes dessinées par un designer scandinave. Mais sous ces allures discrètes, il suffit d’un clic pour découvrir une véritable salle de musculation permettant de réaliser près de 160 mouvements différents selon une méthode mise au point par des sportifs de haut niveau. "Il contient huit brevets à l’intérieur et remplace une quinzaine de machines", s’enthousiasme Nadine Jarousseau qui distribue le produit. Le nouveau concept Personality Gym de Body Progress s’adresse aux particuliers mais aussi aux prescripteurs de l’hôtellerie haut de gamme. Les portes peuvent être customisées et des versions adaptées aux besoins de l’hôtellerie 2 et 3 étoiles sont en cours de développement.
Jacques Pergay
Pour la première fois lors de la session de septembre, on trouvera la marque Jacques Pergay dans différents halls du salon MAISON&OBJET. Les pièces uniques d’antiquités sur le Hall 1, le mobilier contemporain dans le Hall 5A et les collections de mobilier extérieur dans le Hall 7. "Nous disposons de trois marchés différents. En scindant notre offre, nous voulons mieux faire comprendre la marque à nos différents types de clientèle. Boutiques de décoration ou hôtellerie, chacun trouvera une réponse adéquate en fonction de ses besoins", justifie Jacques Pergay qui a fondé son entreprise en 1976.
Avec 35% de son chiffre d’affaires réalisé dans le secteur de l’hôtellerie-restauration, la marque est bien connue des décorateurs et des architectes d’intérieur. "Nous avons à notre actif la réalisation de nombreux hôtels aux Antilles, à la Réunion, en Ouganda, à Ibiza, en France aussi, des restaurants et cafétérias en France et en Europe, des maisons de retraites". Parmi les dernières réalisations : Jacques Pergay a fourni les portes anciennes de l’hôtel-Musée de la Citadelle Vauban à Belle Ile en mer.
Pour augmenter la visibilité de la marque, un showroom parisien ouvert en juin dernier fait la démonstration des savoir-faire. "On a envie de s’éloigner du rotin. Je ne renie pas l’image du style colonial qui nous a nourris. Mais j’ai envie d’autre chose, d’une élégance discrète des formes, le charme et la modernité sans la froideur du high tech pour un mobilier de qualité qui peut s’intégrer dans n’importe quel intérieur", souligne Jacques Pergay.
Le pichet isotherme Stelton fête ses trente ans
Pour célébrer les trente ans de la création du pichet isotherme par le Danois Erik Magnussen, la firme ajoute six nouvelles versions de cette icône du design domestique. Signe de reconnaissance de la nouvelle génération : un petit œil de couleur jaune, orange ou bleu qui marque la nouvelle génération distribuée par Virages.
Z&R métamorphose les galets
Jean-François Reboul et Jean-Paul Zakrzewski veulent effacer les frontières entre l’art et la décoration. Ces artistes, l’un est sculpteur, l’autre peintre, connaissent les deux univers sur le bout des doigts. Pendant un an, ils ont conçu la collection "Métamorphoses". Leur support de prédilection : "la forme universelle du galet avec sa dimension symbolique qui évoque l’œuf et donc la vie". Une base en béton, haute performance et donc allégée, devient le terrain d’expression des créateurs. "Toutes les matières sont intéressantes à détourner", explique Jean-François Reboul. Dans leur atelier en Bourgogne, les pièces uniques se transforment sous les surfaces en tissu, en bois, en feuille d’or, en mosaïque, en ardoise et même sous l’empreinte de plaques de gaz ou d’égouts. Des sculptures qui trouveront leur place dedans comme dehors.
world déco
ECHOS DECO
Marie Corner's se développe à l'international
Alain Low, directeur général de la marque Marie’s Corner, connaît bien les atouts des élégantes collections de mobilier créées depuis 1991 par son épouse Laetitia Zichy-Low. "La force belge, c’est notre art de vivre à l’intérieur. Chez nous, la maison prend une importance capitale et les gens ont besoin de confort", explique t-il en regardant la pluie s’abattre sur le siège de Wavre. Cette philosophie de l’art de vivre associée à une offre originale faite de créativité pointue et de qualité artisanale séduit de plus en plus à l’international. Depuis janvier, la marque dispose d’un showroom à Cologne. "Il est important d’avoir pignon sur rue en Allemagne et notamment dans la ville du meuble", souligne Alain Low. Un autre showroom va ouvrir à Vilnius en Lituanie. Le style classique contemporain de Marie’s Corner s’est imposé en France, au Pays-Bas, en Suisse, en Espagne, en Norvège, en Italie, au Japon et à Dubaï. Sur le marché russe, l’entreprise engrange de beaux projets dans l’hôtellerie et la restauration de luxe où ses confortables bergères revisitées prennent place. Avec une production de 10 000 pièces par an, la firme belge réalise désormais 70% de son chiffre d’affaires à l’international.
Les machines à café Jura veulent réveiller la France
La marque suisse de machines à café Jura se lance sur le marché français. "Notre élément différenciant, c’est de proposer une machine entièrement automatique qui met la technologie professionnelle au service des particuliers en préservant la simplicité et la qualité du café", défend Raphaël Camp. Le responsable marketing pour le marché français vante aussi la dimension écologique d’une machine dont le seul déchet, le marc de café, peut être réutilisé comme engrais naturel. Sans compter que l’entreprise, fondée en 1931 à Niederbuchsiten, a mis au point un procédé de pré-percolation qui optimise les saveurs du café. En un seul clic, on peut aussi préparer un délicieux capuccino.
Cerise sur le gâteau : le design raffiné des machines qui leur a valu de remporter un Red Dot Award. Le modèle Impressa J5, en blanc ou en version chromée, se présente ainsi comme "un véritable objet d'aménagement intérieur". Des appareils semi-professionnels sont aussi proposés. La marque a investi dans une campagne publicitaire mondiale pour faire connaître l’excellence de ses produits. Avec Roger Federer, numéro un mondial du tennis, comme ambassadeur de choix : leurs valeurs communes : "performance, précision, prestige et passion pour l'excellence".
Kelly Hoppen remporte le prix Femme d'affaires européen
La décoratrice britannique Kelly Hoppen a reçu le prestigieux Prix Européen de la Femme d’affaires de l’année qui récompense son exceptionnel parcours. La designer a créé, à l’âge de 17 ans, son agence de design, dirige 35 personnes, une quarantaine de projets dans le monde et une école de décoration. Tout en dessinant ses propres collections, elle met son talent au service de Wedgwood ou du distributeur BHS, écrit des ouvrages de décoration et prépare son autobiographie.
L’incroyable succès d’Hästens
Des lits à 50 000€ et une croissance de 18 000% au cours des quinze dernières années ! Ce sont là des chiffres qui laissent rêveur. Telles sont les performances du suédois Hästens, une entreprise familiale créée en 1852 à Köping. Depuis cinq générations, on y fabrique entièrement à la main des lits et des matelas n’utilisant que des matières naturelles comme le coton, le lin, le crin de cheval, la laine et le pin du Nord de la Suède. "Nous pouvons affirmer avec fierté que notre histoire est la colonne vertébrale de l’entreprise".
Malgré des prix faramineux, le fournisseur des lits de la famille royale fait merveille à l’export. Ce qui lui a valu de recevoir, en Suède, le prix de la "meilleure société exportatrice de l’année 2006". La marque est désormais présente dans 25 pays. En France, le leader mondial de la literie de luxe mène une politique offensive d’implantation de concept-stores dans les villes "où la clientèle est prête à investir dans le meilleur de la qualité en matière de literie". Bientôt sept boutiques avec la dernière en date, celle d’Aix-en-Provence qui vient d’ouvrir. Et pour compléter son offre d’exception, Hästens se préoccupe aussi du sommeil des plus petits en lançant une ligne de lits, couettes, oreillers, sur-matelas et pyjamas.
vitrines
CARNET ROSE
Etik
8, rue Saussier-Leroy. 75017 Paris. France. Tel. +33 (0)1 47 63 06 17
Josiane Jimenez mélange épicerie fine, accessoires de décoration et petit mobilier. Le point commun : ce sont des produits issus du commerce équitable et éthique. Comme ceux d’Ekobo, de la Compagnie du Commerce Equitable, La Méditerrannea ou les créations en corne du sénégalais Nulagee et les meubles en wengé d’ Edea.
30, rue de Turbigo. 75003 Paris. France. Tel. +33 (0)1 42 77 64 65
Un concept innovant autour du rangement et du dressing avec une sélection de cintres, de valets de rangement, de patères, de housses de rangement mais aussi des senteurs Colline de Provence et Le Bel aujourd’hui.
Blanc des vosges
60, rue Saint Dominique. 75007 Paris. France. Tel. +33 (0)1 45 55 12 19
La nouvelle marque de linge de maison fabriqué dans les Vosges lancé par François Hans commence à développer son réseau commercial avec une deuxième boutique parisienne.
Perimeter
46, rue Saint-André des Arts. 75006 Paris. France. Tel. +33 (0)1 55 42 01 22
Pascale Revert installe sa galerie de design de haute facture dans l’appartement d’un hôtel particulier du 17ème siècle où l’on retrouvera les créations de Janette Laverrière, d’Eric Gizard et d’Adrien Gardère. On y découvrira aussi les œuvres de François Arnal. Ouverture le 13 septembre 2007
Pianos Pleyel
Salle Pleyel. 252 bis, rue du Faubourg Saint-Honoré. 75008 Paris. France. Tel. +33 (0)1 45 61 53 00
Avec tentures Lelièvre aux tons flamboyants et marbre noir, Jacques Garcia conçoit le nouveau showroom de la plus ancienne manufacture de piano au monde comme un précieux salon de musique. A partir du 11 octobre 2007
Cavestève
15 rue de Longchamp. 75016 Paris. France. Tel. +33 (0)1 47 04 01 49
L’œnologie version design pour cette cave nouvelle génération qui ouvre une deuxième adresse parisienne où on peut aussi déjeuner ou dîner.
La Maison de Florence
17 place Robert Darniche. 33580 Monségur. France. Tel. +33 (0)5 56 71 28 75
Sous les arcades de la bastide de Monségur, l’ancienne antiquaire Florence Messageot rassemble meubles, objets anciens et accessoires de décoration.
BO
52, rue Sainte Croix de la Bretonnerie. 75004 Paris. France. Tel. +33 (0)1 42 71 68 98
Au cœur du Marais, Freddy Mankowsky ouvre un deuxième espace de 400m² dédié à du mobilier et à des objets design de grand volume avec une sélection pointue de jeunes designers comme Jérôme Guime et de signatures confirmées comme René Barba ou Karim Rashid.
Geneviève Lethu. Dinand
3-5, rue des Rouairies. 22100 Dinan. France.
L’enseigne poursuit sa politique de maillage des villes françaises avec une nouvelle ambassade de l’art de vivre dans la cité médiévale de Haute-Bretagne.
Toit
46, rue des Chartreux. 1000 Bruxelles. Belgique. Tel. +32 (0)2 503 33 38
Dans le quartier Dansaert, "la maison de la maison" présente un mix réussi de mobilier vintage scandinave et de belles marques comme Orrefors, Rosenthal, Dixheuresdix ou les vases en résine de Gaetano Pesce pour Fish Design…
hôtels
CARNET ROSE
Delos
83150 Bandol. France. Tel. +33 (0)4 94 05 90 90
Dans l’île de Bendor, au large de Bandol, l’architecte d’intérieur britannique Carolyn Quatermaine redonne panache et élégance aux 19 chambres de l’hôtel imaginé par Paul Ricard dans les années 50.
Hotel Lumen
15, rue de Pyramides. 75001 Paris. France. Tel. +33 (0)1 42 76 27 45
Dans un immeuble haussmannien, Claudio Colucci conçoit l’architecture intérieure et le mobilier des 32 chambres, du restaurant avec Frédéric Grasset-Hermé comme conseillère en gourmandise. Ouverture début octobre 2007
Luxe absolu pour la nouvelle Suite Royale conçue par Pierre-Yves Rochon comme un somptueux appartement de 300m² et sa terrasse donnant sur le Lac Léman et la vieille ville de Genève. A partir de 8500€ avec les services inclus d’une assistante personnelle.
Le premier maillon d’une chaîne qui conjugue design et lowcost avec des chambres à 39€ et des lits Hästens, des accessoires de salle de bain signés Philippe Starck, le tout dans un espace cubique qui change de couleur selon les humeurs du dormeur. Prochaine ouverture à Anvers, puis Maastricht.
Le Studio Marc Hertrich signe l’architecture intérieure et la décoration de ce nouveau village très haut de gamme, situé sur la côte ouest de l’île, entre mer de rêve et nature sauvage.
restaurants
CARNET ROSE
Toustem
12, rue de l’Hôtel Colbert. 75005 Paris. France. Tel. +33 (0)1 40 51 99 87
La chef Héléne Darroze installe son néo-bistrot dédié au terroir revisité du Sud-Ouest sous les poutres apparentes et la direction artistique de la designer Matali Crasset.
Le Mini-Palais
Grand Palais. Perron Alexandre III. Avenue Winston Churchill. 75008 Paris. France.
Tel. +33 (0)1 42 56 42 42
Dans un lieu délicieux avec sa terrasse sous les colonnades, Gilles Choukroun et le groupe Ludéric nourrissent avec grâce les visiteurs du musée.
sortir
CULTURE DECO
Bêtes et Hommes
Halle de la Villette. 211, avenue Jean Jaurès. 75019 Paris. France. Tel: +33 (0)1 40 03 75 75
A l’occasion de la réouverture de la Grande Halle, dans une quarantaine de huttes, les œuvres de plasticiens, photographes et vidéastes… sur la relation entre les humains et le monde animal. Du 12 septembre au 20 janvier 2007
Dans le décor étonnant des anciennes brasseries Wielemans dessiné en 1930 par l’architecte Adrien Blomme, le nouveau centre d’art contemporain propose de découvrir les œuvres d’artistes qui ont choisi de s’exprimer "ailleurs", comme Saadane Afif, Francis Alÿs, Nairy Baghramian, Andre Cadere, Gabriel Kuri, Moshekwa Langa et Chen Zhen. Jusqu’au 4 août 2007
Dans le cadre de Luxembourg Capitale Culturelle Européenne 2007, Sophie Calle et les architectes Frank Gehry et Edwin Chan présentent une installation sur une déception amoureuse, le récit d'un rendez-vous manqué à l’Hôtel Impérial, chambre 261 à New Delhi. Jusqu’au 9 septembre 2007
Musée du Cristal Saint Louis
La Grande Place. 57620 Saint-Louis-lès-Bitche. France. Tel. +33 (0)3 87 06 40 04
Dans une architecture conçue par le cabinet Litzky+Rollet, plus de 1500 pièces exposées par Saint-Louis, la plus ancienne cristallerie de France, fondée en 1586.
Recup' 100%
Espace Gainville. 22, rue de Sevran. 93600 Aulnay-sous-Bois. France. Tel. +33 (0)1 48 79 63 74
Les créations de Régis R côtoient les œuvres de Tony Cragg.
Objets blessés
Musée du quai Branly. 37, quai Branly. 75007 Paris. France. Tel. +33 (0)1 56 61 70 00
Tout l’art africain de la réparation des objets abîmés. Jusqu’au 16 septembre 2007
Friche de Mai. 41, rue Jobin. 13003 Marseille. France. Tel. +33 (0)4 95 04 95 04
Les commissaires d’exposition Jean-Max Collard, Claire Moulène et Mathilde Villeneuve invitent 23 artistes comme Dewar&Gicquel, Kolkoz, Thomas Lelu, Olivier Bobin… à s’exprimer en long et en large sur 2300m². Jusqu’au 15 septembre 2007
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CULTURE DECO
Vivre Bohème
Dans cet éloge de la liberté, la créatrice Jeanne Bayol et le photographe Jean-Marie Del Moral célèbrent l’art de vivre des nouveaux bohémiens sous le signe du mélange des cultures et de l’évasion.
Editions Aubanel. 39€. Sortie le 6 septembre 2007
Archi pas chère
Editions Ouest France.
15€
Secret d'intérieur
Gilles Trillard.
Editions de la Martinière. 49€
Jules Leleu
50 ans de mobilier de décoration.
Somogy. 27€
Yourtes et tipis
Par Isabelle Bruno.
Editions Hoebeke. 29,50€
M&O in
M&O NEWS
Passé>>Présent. Ateliers d'Art de France, une vie de Salon
Ateliers d’Art de France organise une exposition rétrospective d’un demi siècle d’engagement et de valorisation des Salons commerciaux biannuels, dont ils eurent l’initiative dès 1949.
Cet événement s’inscrit en avant-première des "140 ans d’Ateliers d’Art de France" qui seront célébrés à l’automne 2008 à Paris. Ils donneront lieu à une exposition ouverte au public sur l’histoire des Métiers d’art en France, à travers la vie de la chambre syndicale de 1868 à nos jours.
Sur MAISON&OBJET, l’exposition "Passé>>Présent. Ateliers d’Art de France, une vie de Salon" se tiendra sur le stand Ateliers d’Art de France, situé à l’entrée du hall 4 et se poursuivra dans l’allée d’entrée du hall 4.
Du balbutiement des années 1950 au développement des années 1970 Porte de Versailles, ce Salon devient MAISON&OBJET en 1995 puis s’installe à Villepinte. L’exposition présentera des documents historiques inédits (catalogues, affiches, dépliants, photos…) et des objets réalisés par les principaux participants aux salons et provenant de collectionneurs et de galeries.
Une sélection d’artistes de l’avant-garde, grands témoins de la vie des arts décoratifs français tels que René Lobjoy, Pol Chambost, Georges Jouve, Roger Capron, Line Vautrin et Jérôme Abel Seguin, entre autres -sera mise en perspective dans le contexte et l’ambiance du salon. Parcours chronologique, il rendra également compte du développement du Concours "Jeunes Créateurs d’Ateliers d’Art de France" initié en 1960.
Ateliers d’Art de France a confié le commissariat scientifique de cette exposition à Emilie Bonaventure, historienne de l’art, qui a récemment publié la monographie consacrée à Pol Chambost. Elle assumera également, via son agence be-attitude, la coordination plus large des célébrations de 2008 (exposition et catalogue).
Cette exposition espère donner aux visiteurs de MAISON&OBJET l’envie de connaître davantage la chambre syndicale, qui entreprend un premier travail sur son histoire, ses fondements et ses principes, afin de mieux se repositionner/rebondir dans le 21ème siècle. L’histoire comme leçon pour l’avenir !!!
"Café Cabane" de Marie-Claire Maison
Hall 7. MAISON&OBJET OUTDOOR_INDOOR.
Venez prendre l’air au Café Cabane de Marie-Claire Maison, hall 7 MAISON&OBJET OUTDOOR_INDOOR, à l’ombre d’une cabane perchée créée par Godefroy de Virieu. Le Stylisme est signé Daniel Rozensztroch.
Café Intramuros
Hall 5B. now! design à vivre.
Au menu du Café Intramuros, une sélection d’objets dédiés à l’univers de la cuisine, signés par des designers internationaux. Des références pour une découverte de l’objet d’usage au quotidien.
Café Elle Déco
Hall 5B. scènes d’intérieur.
Noé Duchaufour-Lawrance nous présente en avant-première son travail autour d’objets et de mobilier haut de gamme, mis en scène pour le Café Elle Déco.
Journal de la Maison
Hall 6. Accessoires Maison/Home Accessories.
Le Journal de la Maison s’installe hall 6, à côté de l’Urban Café : découvrez l’univers du magazine dans leur "appartement" : une boisson sera offerte en attendant le massage relaxant, qui sera prodigué par des masseurs professionnels.
Café'In
Entrée/Entrance Hall 6.
Envie de détente, besoin d'une pause ? Rendez-vous au "Café'In", à l'entrée du hall 6. Profitez d'une parenthèse lumineuse et fleurie sur notre espace de repos et de restauration. Mise en scène avec le talent de nos partenaires : Victoire de La Croix, Prêt-à-Porte par Filtreri et Koziol.
Cahiers d'Inspirations
Réalisés par l'Observatoire de la Maison, mis en place par MAISON&OBJET pour anticiper les évolutions des marchés de la maison, les cahiers d'"inspirations" décryptent l'air du temps et analysent les nouveaux comportements de consommation dans l'art de vivre. Chaque cahier est un outil de travail et un mode d’emploi pour les professionnels qui souhaitent comprendre l’esprit de la saison : couleurs, formes, volumes, matières, aspects de surfaces, mots clés, produits phares, idées fortes, etc. Les propos recueillis d’experts de tous bords amènent un éclairage inédit sur les signes forts de la saison. Ils approfondissent le parti pris de l’Observatoire, présenté sur les espaces du parcours d'influences, situé dans les halls 1, 2 et 3 du parc des Expositons de Paris-Nord Villepinte. Edition en série limitée.112€ TTC sur le salon. Informations & commande par téléphone :
+33 (0)1 44 29 02 00 ou par mail : info@safisalons.fr
Dessine l'Espoir présente "un carré d'espoir"
Descente Hall 1.
Après avoir mobilisé plus de 60 créateurs de mode entre 2003 et 2005 autour du projet des ampoules décorées, Dessine l’Espoir et Ithemba sollicitent à nouveau le milieu de la mode pour un projet baptisé "Carré d'Espoir". Le principe est de demander à chaque créateur de confier à l’association un dessin, un motif, un graphisme devant s’inscrire dans un carré.
Ce dessin, caractéristique d’un univers et d’un style particulier, sera ensuite brodé sur un carré de tissu par deux groupes de femmes affectées par le VIH_SIDA, en Afrique. Chaque groupe utilise une technique qui lui est propre, liée à son héritage traditionnel : assemblages de perles au Kwazulu Natal et broderies raffinées au Swaziland.
Ithemba a eu l’idée de présenter ces créations carrées sous forme de miroirs psyché. Ces pièces uniques, signées par les créateurs, seront présentées en exclusivité sur MAISON&OBJET, avant leur vente aux enchères. A l’occasion de la journée mondiale de lutte contre le VIH_SIDA, la vente, organisée fin novembre avec la complicité du Musée de la Mode, sera au profit intégral de l’association Dessine l‘Espoir.
Le Mémento de la déco éthique
Présenté, à l'occasion de MAISON&OBJET, le "Mémento de la déco éthique", publié par la DIIESES (Délégation Interministérielle à l'Innovation, à l'Expérimentation Sociale et à l'Economie Sociale), a pour vocation d’éclairer tous ceux qui veulent faire des achats raisonnés et qui prennent en compte l'impact social et environnemental des conditions de fabrication des produits.
MAISON&OBJET choisit depuis plusieurs sessions de donner une place à ce mouvement responsable et engagé. Au rendez-vous, plus de 30 marques internationales représentatives ont répondu, préoccupées des conditions sociales de production et du respect de l'environnement.
L'enjeu ? Mettre l'homme au centre du process pour un commerce équitable et préférer les matières naturelles et écologiques recyclées pour un monde plus propre, plus sain, plus juste.
Pour la première fois présenté à MAISON&OBJET : Un "Mémento de la déco éthique"
Compte tenu des exigences éthiques grandissantes des consommateurs et de l'influence soutenue des ONG, le commerce équitable est en voie de quitter le statut de marché émergent pour devenir un marché mature.
Les pouvoirs publics, conscients des enjeux et soucieux d'éclairer le consommateur, ont souhaité mettre en place un cadre normatif fixant quelques règles pour l'exercice du commerce équitable. C'est ainsi que la DIIESES avait été chargée d'élaborer, avec l'appui technique de l'AFNOR, un document définissant les critères génériques de la démarche du commerce équitable, et pouvant servir de référence.
La définition retenue dégage trois principes :
- l'équilibre de la relation commerciale entre les partenaires
- l'accompagnement des organisations de producteurs et/ou de travailleurs engagés dans le commerce équitable
- l'information et la sensibilisation du consommateur, du client, et plus globalement du public au commerce équitable.
Les travaux de la commission de normalisation ont également servi de base à une définition du Commerce équitable dans la loi du 2/08/05 (art.60). La France devenant ainsi le premier pays à avoir légiféré sur le Commerce équitable.
En pleines Vendanges, MAISON&OBJET et L’ATELIER DU VIN vous accueillent dans les vignes : plants de chardonnay, informations en direct de vignobles, galerie de photos…
Que ce court voyage œnologique soit une introduction à la récolte fructueuse qui vous attend dans les allées du salon.
L’Atelier du Vin est créateur des outils du vin, de la cave à la table, de la connaissance aux plaisirs de la dégustation. Notre expérience et notre politique d’innovation sont au service des joies du vin : les vôtres !
"Le Jardin Noir & Blanc" de Loup&Co
Entrée/Entrance hall 7.
A l'occasion de l'ouverture du hall OUTDOOR_INDOOR (Hall 7) lors du salon MAISON & OBJET, LOUP & Co a créé un sublime jardin situé à l'extérieur du salon, devant l'entrée principale.
Les quatre espaces, rythmés par les trois entrées du Hall forment une immense surface de 30 mètres de large par 6 mètres de profondeur.
Pour réaliser ce jardin à l'ambiance résolument zen et contemporaine, LOUP & Co a utilisé des cloisons en haies d'if taillées, des compressions végétales en boule de buis, des masses arbustives à floraisons blanches.Cinq grands et majestueux arbres taillés en bonzaï de 4 à 5 mètres de haut structureront l'espace et plusieurs diffuseurs de parfum seront dissimulés dans les quatre espaces.
Afin de faire de ce jardin une véritable pièce à vivre, LOUP & Co a disposé plusieurs salons d'extérieur avec les superbes mobiliers haut de gamme de la dernière collection de GLOSTER, de cheminées d'extérieur (au gaz) En opposition à toute cette harmonie, le sol sera en gravier noir de type lave et six fontaines cubiques en zinc sombres sont placées au premier plan.
Les circulations (uniquement pour les 3 accès au hall) sont en gazon.
Si le jardin ne permet pas de flâner sous les arbres, il reste malgré tout un magnifique spectacle visuel et olfactif. Une bulle d'oxygène dans la journée des visiteurs...
Bonne nouvelle : nous voulons consommer utile. Nous n’avons plus envie d’exploiter jusqu’à l’usure les ressources de la planète. Pour inventer un développement désirable, nous fabriquons de nouvelles manières de faire qui réhabilitent la qualité du geste. On récupère, on recycle, on inaugure de nouveaux usages en détournant les matériaux. Alors que le design réduit la matière, l’art métamorphose l’ordure en or. Aux avant-postes de cette nouvelle attitude responsable et glamour, l’art de vivre réécrit un monde meilleur où la mécanique de l’utile et du futile chasse l’inutile.
Riche de cultures et de traditions, le Maroc bouge, innove, se met en mouvement et c’est toute une nouvelle génération de créateurs que nous vous invitons à découvrir.
En partenariat avec la Maison de l’Artisan du Maroc.
La deuxième édition du festival international de design, design PARADE, organisé par la villa Noailles, vient de s’achever.
Pour cette deuxième édition, le festival a accueilli environ deux cent cinquante professionnels accrédités et une trentaine de journalistes de la presse nationale et internationale.
Le jury a choisi de décerner trois prix :
- le Grand Prix du Jury : Sébastien Cordoleani et Franck Fontana (France)
- Le prix SEB – 150 ans : Nacho Carbonell Ivars (Espagne)
- Le prix du Public : Nadine Sterck (Pays-Bas)
Egalement, 6 expositions seront ouvertes au public jusqu’au 23 septembre 2007 :
- l’exposition des projets des 10 jeunes designers en compétition.
- Diamond Boxes, une exposition de Normal Studio.
- Pierre Paulin, superdesigner.
- Designing Critical Design de Jurgen Bey, Anthony Dunne & Fionna Raby et Marti Guixe.
- In progress
- Paysages – Ettore Sottsass à Sèvres.
Le troisième festival Design PARADE se déroulera du 4 au 6 juillet 2008.
Le règlement du concours sera en ligne dès le 30 septembre 2007 sur www.villanoailles-hyeres.com
Date de clôture pour l’envoi des dossiers : le 15 février 2008
"Pierre Paulin SuperDesigner" l'exposition de l'été à la Villa Noailles de Hyères
A l'occasion des 80 ans de Pierre Paulin, la Villa Noailles lui rend hommage jusqu'au 23 septembre avec une intelligente exposition rétrospective de son oeuvre. Toujours vert, Pierre Paulin ne décolère pas contre "la panne du métier de designer".
SEB-150 ans, un prix pour aider de nouveaux talents
A l'occasion de ses 150 ans, le groupe SEB s'est associé au Design Parade de Hyères pour créer un concours. L'idée était de demander à 12 jeunes designers de relooker un des produits de la marque. Une démarche originale qui laisse Frédéric Beuvry, responsable de la création du groupe, émerveillé... et un peu fatigué.
Un concours international de jeunes designers, six expositions ouvertes tout l'été, 250 professionnels et une trentaine de journalistes. La manifestation s'affirme comme un rendez-vous intime et privilégié de la profession, favorable aux rencontres et aux débats pour le plus grand plaisir de ses deux commissaires, Catherine Geel et Jean-Pierre Blanc.
La villa Noailles perpétue sa tradition d'accueil et de modernisme
La splendide demeure du vicomte, devenue institution Hyeroise, accueille tous les ans, deux manifestations majeures autour de la mode et du design; Une convergence logique pour Didier Grumbach son président.
Le projet a commencé le 6 octobre 2006 avec la réalisation de la première édition du Forum : TOSCANE DESIGN FORUM organisé par Assindustria Pistoia où d’influentes personnalités du design ont échangé des expériences gagnantes dans le secteur du meuble. Ils ont pu y découvrir une exposition présentant des produits réalisés dans le district de Quarrata.
À partir de 2007, le TOSCANA FURNITURE SHOW bénéficiera d'une importante action publicitaire : invitations des plus importants acheteurs étrangers pour visiter les entreprises du secteur du meuble (meubles, accessoires et objets de décoration).
SAFI, organisateur des salons MAISON&OBJET et MEUBLE PARIS soutient la création et les initiatives initiées par l’association industrielle de Pistoia.
